很多人会问到这个话题，这里集中一下以往的精华技术文章，系统阐述一下操作思路和基本的技法。

图1

借小三的线稿示例：

1.复制背景图层，把副本的混合模式改为【正片叠底】。（操作原因是隐藏白色，快速完成线稿的提取）

2.回到背景层，填充一种中性的灰色，确定画面的整体色调。这样做的好处是避免直接面对一张空白的画布而束手无策。接下去的过程中，你就会体会到【底色上色法】的好处。

图2

图3

3.根据底色的基本色调，新建图层确定整体的光源和氛围。这个步骤比较重要！很多时候，我们的上色习惯是马上转入我们感兴趣的局部，而忽视整体的色彩关系。因此首先先抓大感觉和大色调。

小三的线稿中人物的姿势比较直，那么背景上的处理就要增加一些动感和空间感。我的构思是夕阳的氛围，因此用了一些斜方向的笔触来表现晚霞，同时增加画面的动感。

在色彩方面，确定主要的光源色和阴影部分的补色平衡，这些色彩变化都是建立在大色调的基础上。

图4

4.确定基本的暗部体积关系和阴影的形状位置。光影的设定需要一点常识，常识的积累靠生活的积累，如果一下子脑子比较空白，可以找相应的参考图帮助。

图5

5.在基本的大色调基础上，画出局部的色彩变化。可以充分利用软件的便捷性，这里利用【颜色】模式的图层，用10％左右压力值的喷笔笔刷进行局部的【上色】。

图6

图7

6.为了增加局部的质感，增加一些对比效果。新建一层，模式为【柔光】，用一些粗糙的笔刷，前景色设为黑色，局部涂抹。然后用橡皮擦工具减弱。最后多执行几次锐化滤镜，完成纹理的制作。

图8

图9

最后整体调整一下，完成【底色上色法】。细节还可以深入，线稿的限制也可以被打破。这里我还是尊重原作，不作太多修改，主要说明一个上色的思路和可行性。希望大家有空积极尝试！

图10

作者：zhuzhu 来源：5D 互动论坛